Kraftpaketet Eleine sprider metalfyllt hopp med nytt album
Text: Thomas LB Johansson
Nöjesnytt har intervjuat gruppen inför deras rykande färska släpp av ”Dancing In Hell”. Eleine är metal-bandet som besitter stark passion och ambition i allt de gör inom sitt artisteri tillsammans med en stor portion hopp. Att vilja sänka smärtan omkring oss med hopp och styrka sätter plattan i en särställning som oerhört het. Eleine förvaltar en begåvning i världsklass.
Det är ingen tvekan om att ni är ett rockband. Berätta lite kort om varför ni fastnade just för rock, hur blev det så?
– Det är metal, svarar Rikard Ekberg. Metal är en sådan bred genre. Det är så mycket att ta in i form av olika sköna nyanser och det talar väldigt mycket till mig.
– Det samma gäller för mig, fyller Madeleine Liljestam i. Jag var tretton när jag hörde ett norskt band som heter Dimmu Borgir för första gången. Jag blev nyfiken och undrade vad är det här för något och jag sögs fullständigt in i det efter att har sedan fördjupat mig vidare om det. Det är som Rikard sa tidigare, det talar till mig och jag gillar det. Det fick mig att känna någonting. Och det är det jag vill göra när jag lyssnar på musik och därför kändes det mest rätt för mig att välja att skapa just metal-musik.
Det finns många metalband i musikvärlden. Var ligger det personliga id:t i ert uttryck som band?
– Det är blir som två delfrågor i en fråga för mig, kommenterar Rikard. Det första delsvaret är varför ska folk lyssna på Eleine? Varför inte, svarar jag då? Det är svaret på den första delen. Delfråga två blir hur gör vi vårt personliga sound? Och delsvaret på den frågan är att vi skriver det som känns rätt. Vi skriver det material som är sant och äkta för oss. I grund och botten skriver vi om det vi vet, vi känner och det vi ser. På så sätt kan andra människor också relatera till det. Det är trevligt. Det handlar om att vara ärlig mot sig själv helt.
– Vi är ärliga mot oss själva och gör på det som känns rätt, berättar Madeleine vidare. ”Den atmosfäriskt upplyftande känslan i vår musik” går ofta igen som en gemensam tråd när svaret kommer från våra fans, då de tycker till om det vi gör. Jag hör ofta att av våra fans att det tycker så generellt. Det är det som sticker ut för oss och skapar vårt speciella Eleine-sound.
Ni har gjort många uppskattade framträdande. Vad är det bästa med att stå på scen?
– Det är ju att få framföra musik helt klart, svarar Rikard kraftfullt på frågan. Det ligger en mycket speciellt stark känsla och upplevelse i att få uppträda. Vi älskar det vi gör och brinner för det. Sedan är det ju vidare även helt fantastiskt att få träffa fansen under våra konserttillfällen.
– Det skapar en unik eufori i känslan inom en när man står på scen, dels du får utföra det du älskar mest i världen, dels för att du får se fansen framför dig i publiken och i den stunden se deras tindrande ögon, och vidare att få se hur de förmedlar sina breda leenden tillbaka till oss och att de headbangar, säger Madeleine lyckligt. Det är det bästa som finns. Och vi vet om att fansen känner med i det vi gör. Vi delar den stunden tillsammans, en gemensam live-musik-upplevelse. Och har man inte upplevt det ännu så är det verkligen dags för att göra det när pandemin väl är över tycker jag. Vi har också vår officiella fanklubb på Patreon. Där har vi fortsatt dagligen att ha kontakt med våra fans fortlöpande eftersom vi just nu ställs inför det faktum att vi inte kan uppträda live. Vi har och har alltid haft en stark och nära kontakt med våra fans för det är inte bara musiker som lider av att ha fått gå av scenen tillfälligt. Våra fans känner detsamma. Och genom att vi behåller kontakten mellan oss så kan vi även få fortsätta att dela det bandet och fansen känner mellan oss även nu när vi inte kan framföra konserter. Vi är ju fortfarande som en familj. Den känslan mellan våra fans och Eleine hålls på så vis fortsatt vid liv och det vill vi fortsätta med.
Er sångerska har en utstyrsel likt en sådan som en magdansös bär. Hur uppstod det valet av dresscode?
– Det föll sig väldigt naturligt för mig redan tidigt inom bandet, berättar Madeleine. Det valet har alltid kommit naturligt. Det gäller både från de stunder när vi börjar skriva på ny musik fram till dess att vi ser allt färdigt framför oss. Igenom alla mina utstyrslar löper en gemensam röd tråd. Det är detaljerna. Mycket av hur mina kläder utformas ligger i just detaljerna. Jag dras till det. Det uppstår i mitt huvud och sedan ritar jag ned dem och så får jag hjälp med mina idéer av jätteduktiga designers som gör verklighet av mina tankar. Vi gör ju det som känns rätt för oss i Eleine. Och så är det för mig också när det kommer till valet av kläder. Jag har inspirerats av flera olika influenser och inte bara ”magdansöskläder”. Det som funkar för mig blir det naturliga valet.
Man hör att det finns ett sound i era album från olika källor. Vilka andra artister inspirerar och influerar er?
– Det är ju inte bara andra artister, flikar Rikard muntert in. Vi tar inspiration från olika källor. Jag har alltid varit en allätare med avseende på musik. I mig bor det även en förmåga till att sammanfoga olika genren för att sedan sätta samman det till något eget. Och tillsammans med Madeleine har vi vidare skapat den atmosfären som verkar i. Det handlar mycket om vad för känsla man kommer in i när vår musik skapas. Jag spelar själv oerhört mycket tv-spel exempelvis. Känns inspirationsämnet rätt så släpper vi in det i det skapande flödet. Det är där det landar varje gång. En sak som kommer upp ibland är att vissa säger att metal ska låta på ett visst sätt enligt en mall. Många individer tror till exempel att min growls i sången är en motpart till Madeleines sång. Det märks att de inte ens läst texten när det säger så för jag anser att det visar tydligt på att de inte förstår innebörden i texten. Det jag lägger till med min röst förstärker eller lyfter upp det som uttrycks via Madeleines röst och inte att ”den andra sidan som tar över, den så kallade mörka motpolen”. Jag tycker att det är tramsigt och jag tar avstånd från det.
– Det är ju så mycket som inspirerar, berättar Madeleine vidare. Spännvidden är ju enorm. Det finns ju allt från metal-musik till gammal härlig rock. Det jag älskar att lyssna på då och då är till exempel yoga-musik och filmmusik. Det blir det som faller rätt i stunden för oss när vi sitter ned och skapar musik. Impulserna inspirerar till materialet.
I många intervjuer för vi höra att vi gör symfonisk metal och det låter ungefär som om Nightwish eller liknande band är våra största idoler. “Ni tycker väl om det bandet mest”. etc. Varför skulle det vara det egentligen? Jag lyssnar inte ens primärt på den genren, säger Madeleine. Jag lyssnar istället på black metal som skänker mig en del av min inspiration. Det är så intressant vad vissa människor får för sig att vilja påstå om vad vi färgas i vårt artisteri i vårt uttryck, som om de kände till ett visst förval för oss utan att ens ha hört vad det korrekta svaret blir för vad för influenser som representerar oss…mycket märkligt.
De flesta i bandet har långt fagert hår. Varför gillar ni att ha långt hår?
– Jag gillar mitt långa hår, skrattar Rikard. Det är kul. Det är inget måste men det ändå kul. Man kan ju också utnyttja det på scenen och snurra runt det likt en virvelvind.
– Jag tycker också att det är så praktiskt att sätta upp när det inte ska vara i vägen, flikar Madeleine in. Jag vill bara aldrig höra kommentaren ”Öh, du kanske ska klippa dig och skaffa dig ett jobb!” Det funkar hur bra som helst och ha långt hår och ha ett jobb, skrattar Madeleine härligt till sina ord.
Ni har mörka omslag på era album ofta med en människofigur. Hur viktiga är omslagen på era album i dessa stream-tider?
– Ja, våra omslag betyder mycket för oss, svarar Madeleine. De vår förlängning av plattan. I varje omslag kan betraktaren finna innebörden för det djupa innehållet i ett album. Vi är till exempel väldigt nöjda med vårt nya album ”Dancing In Hell”, eftersom vi tycker att vi på bästa sätt fått fram vad plattan innehåller i omslaget eftersom det är smyckat med många vackra detaljer, följt av en djupare mening bakom dem. Min förhoppning är att våra lyssnare tittar på dem extra noga när de väl får det fysiska verket i handen. Den svartvita färgsättningen var given för mig eftersom jag redan i min smak tillhör black-metal-och-old-school-världen. Vi valde att göra den till alla de fans som också gillar den genren, lite som en så kallad tribute till dem. Detaljerna på omslagen upplever jag vidare som väldigt viktiga för fansen för de vill kunna komma hem, sitta ner mysigt och lyssna in sig med något fysiskt vackert att titta på i handen framför sig. Det funkar än idag. Streamingtjänster är mer för när man är i rörelse.
– Omslagen är en förlängning av det musikaliska, berättar Rikard. Jag tycker därför att varje musiker och artist ska utnyttja den ytan till sitt fullo. Många metalfans vill också ha det lilla extra exklusiva när de införskaffar våra plattor till exempel speciella utvik och annorlunda omslag. Jag spelar ju själv mycket tv-spel och då är steget inte så långt till att också njuta av att få djupdyka i detaljerna i ett omslag och sedan analysera dem vidare i timmar. Jag vet att vi är många som tänker så, vilket betyder i förlängningen att våra skivomslag är oerhört viktiga för oss. Om man tar vårt omslag till albumet ”Dancing In Hell” som exempel, så kan betraktaren se den djupare meningen i texterna redan ur illustrationen på framsidan av skivan. Den plattan handlar ju om att vara fast i sitt personliga helvete men innehåller även ett budskap om att varje individ kan tämja lågorna, gå runt om dem och själv komma ut hel på andra sidan där du nu har en hel Eleine Legion vid din sida och att du också stärks av att ta dig igenom processen för det. I motivet för omslaget ingår alla de delarna.
En sångerska bär ett viktigt instrument i rösten. Vilka var och är dina förebilder inom sång Madeleine?
– Oj, det är många, svarar Madeleine. Jag skulle framförallt omnämna min sångpedagog och med avseende på allt hon har lärt mig, allt från rena tekniker ända fram till känslan i hur jag uttrycker min sång. Sedan såklart artisten Freddie Mercury som gjort ett stort intryck på mig och som betytt mycket för mig redan när jag växte upp men med en inverkan på ett helt annat sätt, nämligen hans känsla och hans unika sånguttryck. Vidare så har första sångerskan i bandet Arch Enemy, Angela Gossow, också influerat mig. Hon growlar ju men jag har inte hämtat inspiration av henne för hennes sångsätt utan det är hennes karisma och för att hon var en utav de första kvinnorna som jag upptäckte inom metal-musik. Hon fick mig också att starkt känna ”Ja, det här ska jag göra!”. Det finns så mycket därute att hämta som inspiration och därför känner jag också att jag inte kan säga att det bara är en idol som jag inspirerats av och vars sång jag tilltalas av. Det finns ju en hög risk att man fastnar då och att man vill bli lik just den artisten. Det är inte heller bra för konstnärssjälen och för den egna personliga utvecklingen mot att kunna bli en unik artist. Man måste ta fram vem man själv är. Det är ett råd som jag ofta också ger mina sångelever. Vem är du som sångare och sångerska och vilket är ditt personliga uttryck? Det är något de får fundera över i träningen men självklart är detta otäckt som tusan för man måste ju våga att testa på det och utmana sig själv för att utvecklas, men det går och det är väldigt viktigt.
Ni har givit ut några album. Finns det något speciellt tema som ni gillar att skriva om i texterna?
– Ja, att skriva om det vi vet, ser och känner, svarar Rikard. Det är ju det bästa svaret på den frågan känner jag.
– Jo, det är ju det, instämmer Madeleine. Albumet ”Dancing In Hell” handlar ju till exempel om det vi själva varit igenom. Och gensvaret vi fått av fansen är att de känner sig stärkta som människor av vår musik. De känner igen sig i den inre resan som sker i våra texter och vår musik och det ger dem kraft. Det är en otrolig komplimang och det är bara fint att få veta att man kan göra det för någon annan. Vi skrev albumet innan pandemin bröt ut och den känns bara ännu mer viktigt för lyssnarna just nu. Texterna stöttar och stärker för plattan innehåller ett tryggt budskap som förmedlar ett hopp om att det kommer bättre tider även om det kan se mörkt ut just nu. Vi ska ta oss igenom det här. Jag tycker väldigt mycket om det. Jag skulle aldrig vilja leva med att vi förmedlade musik som spred ett mörker och sänkte publiken mentalt. Att välja ett uttryck som påverkar en person så pass negativt så att de mådde dåligt. Nej, det är inget jag vill göra som artist. Ingen av oss i Eleine vill fokusera på mörkläggning i vår musik.
Det är hård konkurrens på musikscenen. Varför tror ni att vissa band kan lira på arenor i ca 30 år medan andra bara blir en dagslända trots begåvning finns närvarande?
– Jag tycker att det är svårt att svara på för det finns så många olika anledningar, tycker Rikard.
– Jag tror att en utav dem är att det kräver en stor portion ambition för att kunna lyckas, säger Madeleine. Vissa har bara ambitionen att det ska ligga på en hobbynivå och att de har sina andra jobb vid sidan om. Andra vill göra det på heltid och det kräver verkligen hårt arbete för att nå hela vägen fram till toppen. Det finns inga genvägar. Studera gärna bandet Sabatons karriär närmare. De har alltid haft ambitionen att nå högt och det har också krävt mycket i insats för dem för att nå ända fram till den högsta nivån men det är värt varje sekund räknat i framgång. Alla motgångar som medlemmarna i Eleine varit med om på det personliga planet har varit tufft för oss men i slutändan kommer ända känslan att det ordnar sig, eftersom vårt hårda arbete har givit härlig avkastning till slut. Det betalar alltid av sig med bravur i slutändan. Man måste hitta balansen i ambitionen annars blir det inte rätt. Allting handlar om balans för att kunna lyckas.
– Det är som jag alltid säger ”Ingenting serveras, allting förtjänas!”, skrattar Rikard allvarligt.
En EP har ni ibland era alster. Varför valde ni det formatet?
– Man ska normalt sett inte skämma bort sina lyssnare med för många släpp av skivor med kort tid emellan, för det kräver så mycket tid att ta fram ett album, berättar Madeleine. Det var dock så att när det andra albumet kom så hände det så mycket i våra liv. Vi kände att vi ville ge ut en EP och så blev det. Vi hade en magkänsla för att det var rätt steg att ta, så därför gjorde vi det. Det visade sig sedan att det var ett klokt val också för EPn steg senare upp som en absolut etta på albumlistan och vi släppte den precis innan vi bokade en turné och det gav bara ännu mer kraftfullt material till Eleine som vi sedan kunde framföra till publiken under våra livespelningar. Och nu med facit i handen efteråt så blev vår Europaturné, tillsammans med EP-släppet initialt, helt fantastiskt uppskattat av publiken även om vi inte kunde fullfölja hela turen på grund av pandemin. EPn blev helt enkelt vår fina brygga mellan de två fullängdarna.
Art performance är viktigt live för vissa band exempelvis Ghost och Kiss. Hur viktigt är det för er och vad utmärker ert koncept?
– Scen-uttrycket är jätteviktigt för oss, svarar Madeleine. Det du framför under en livekonsert ska ju enligt mig vara en förlängning av skivan. Många har efter en konsert kommit fram till oss från publiken och berättat att de gillar vår skiva, men att få uppleva vår musik live tar dem till helt andra höjder. Hur du väljer att framföra din musik spelar en oerhört viktig roll. Det finns liveband som ser ut som en grupp musiker på scen som bara kör live som ett internt rep med ryggarna vända mot publiken. Vi kommer aldrig att vilja verka så på scen. Vi vill leverera en upplevelse som sätter sig hos publiken, ett positivt intryck som de kommer att komma ihåg efteråt och in i framtiden. Musik ska upplevas live. Eleine ska upplevas live. Vi älskar våra plattor men det är live det blixtrar till lite extra för oss alla i gruppen.
Lee Aaron är en tidig känd metaldrottning i en manligt dominerad rockvärld. Vad är det bästa och sämsta med att vara kvinnlig sångerska?
– Det är ingenting jag ärligt talat tänker på men det är många som lyfta den frågan, säger Madeleine. Jag har själv upplevt den där nedtryckande delen som är kopplat till att jag är kvinna, så jag vet att det kan vara svårare för en kvinna inom metal för det är just en mansdominerad arbetsmiljö men jag har alltid aktiv valt att jag bara kör på. Jag gör det som känns rätt för mig. Jag vill inte fokusera på att lyfta fram någon “bara för att”, utan jag vill att talangen och det hårda jobbet är det som alltid räknas. Det är rätt att ingen kvinna ska tryckas ned men istället för att jag skriver om det i sociala medier så lägger jag istället in nästa växel för jag vet att vi kan leverera och det tänker jag visa. Allting handlar ju om den andres rädsla när en person försöker trycka ned någon annan. Fördomar finns alltid, det gör det, men jag väljer att lägga in nästa växel istället för jag vet vad jag har och äger situationen. Vi har även en publik bestående av så kallade härliga metal-heads och de älskar bandet och musiken.
Albumet ”Dancing In Hell” är ett rykande färskt album som släpps inom kort. Vad skulle ni säga definierar det verket kortfattat? Varför ska folk lyssna på ert nya album? Ge fem positiva argument.
– Den korta beskrivningen är att den handlar om att vara i sitt eget personliga helvete. Att undvika att brännas av lågorna och undvika att fastna i ditt helvete för evigt. Det innebär att du måste lära dig att tämja dem och att dansa runt omkring dem för att sedan komma ut på andra sidan med ett leende på dina läppar mycket starkare och med en hel Eleine Legion vid din sida, berättar Rikard. Det handlar om att ta sig genom svårigheter.
– Lyssna på plattan ”Dancing In Hell” och ta den till dig och känn att du är stärkt, flikar Madeleine in. Att du har blir kraftfullare inom dig själv, för är det något vi behöver just nu så är det just precis det. Vi vill dessutom att folket ska lyssna på skivan som en kraftfull uppvärmning för att kunna se fram emot vad som komma skall, våra livekonserter när de väl kommer igång. Där finns ett ljus på andra sidan även om det känns som sjukt långt borta just. Det som händer nu är fortfarande en liten andel av våra liv totalt sett om vi tittar på det längre perspektivet över hur länge vi ska få leva. Ta varje dag för vad den är och blicka framåt. Det är det som är det viktiga.
– Bra musik är alltid aktuell, säger Rikard spontant. Det är svårt att säga vad folk ska lyssna på, så när folk frågar “varför lyssna på Eleine?” svarar jag ”Varför inte?”.
fakta
ELEINE
GRUNDATAV:
Frontsångerskan Madeleine Liljestam och gitarristen och growl-sångaren Rikard Ekberg.
GRUPPMEDLEMMAR (2020):
Madeleine “Eleine” Liljestam – sång & modell
Rikard Ekberg – gitarr, growl och sång
Jesper Sunnhagen – trummor
Anton Helgesson – bas
Jay Matharu – gitarr (live konserter)
LIVSLINJEN:
Madeleine och Rikard grundar Algoth Records 2017.
Skivbolaget inleder ett samarbete med Black Lodge Records och Sound Pollution 2017.
2018 ansluter bandmedlemmarna Jesper Sunnhagen and Anton Helgesson och blir då fullvärdiga delar av Eleine, såsom permanent trumslagare och basist.
Madeleine jobbar även som alternativ fotomodell för ett antal stora företag. Hon har även medverkat som modell i tidningar såsom exempelvis Scandinavian Tattoo Magazine och Dominate Me Magazine.
ALBUM, EP OCH SINGLAR:
”Break Take Live” (2016) är Eleines första singel och musikvideo.
“Hell Moon (We Shall Never Die)” (2017) är det andra släppet av singelspår.
”Eleine” (2015) är bandets självbetitlade debutalbumet.
“Until The End” (2018) är den andra fullängdare. Den placerade sig, bara efter en vecka från släppet, på plats nummer ett på den svenska skivförsäljningslistan.
”Dancing In Hell” (2020) är den den aktuella och rykande färska tredje fullängdaren. Den släpps den 27 november 2020.
“All Shall Burn” är den första EP. EPn innehåller tre spår flera spår varav tre blev släppta som singlar. Släppet av den första singeln “Enemies” genererade 2,5 miljoner You-Tube-visningar redan efter sex månader ute på internet. Den andra singeln är en cover på låten ”Mein Herz Brennt”, med gruppen Rammstein, och den hamnade lyckades placera sig på Spotifys heta lista över ”Metal Covers”. Den tredje och sista singeln blev så starkt populär hos lyssnarna, publiken och fansen så den kom att bli en av de mest spelade låtarna i Eleines repertoar. EPn har också klättrat mycket högt på flera svenska musiklistor.
FRAMTRÄDANDE:
Gruppens allra första scenframträdandet hölls under år 2014.
Den första europaturné genomfördes 2016 med en roll som förband åt de portugisiska metalmusikgiganterna Moonspell och gav ett genombrott på bred front.
De har även agerat som förband åt det legendariska rockbandet W.A.S.P., strax efter sitt singelsläpp av ”Hell Moon (We Shall Never Die)” år 2017.
år 2017 deltog de framgångsrikt på ett flertal festivaler, till exempel på den populära Gefle Music Festival.
Under the Loud & Mania festival i Tokyo 2017 kom det stora internationella genombrottet för gruppen och den stora expansionen av skaran av fans.
Under år 2018 spelade Eleine live under gruppen Arch Enemys paraply. 2018 blir också en milstolpe för Eleine för deras svenska och engelska turnéer.
Strax efter Ep-släppet av går gruppen ut på turné med gruppen Myrath i februari-mars 2020. Under de två sista veckorna av resan får Sars-CoV-2-viruset sin spridning över världen och turnén får ett tvärt stopp vilket leder till att Eleine måste avbryta sin konsertresa.